Comentario CD: Franz Ferdinand, You Could Have it so Much Better

Por Manuel Maira

A principios del año pasado los debutantes Franz Ferdinand traspasaron las fronteras de Glasgow con una la idea fija de hacer bailar a las mujeres. Pero el notable primer disco del cuarteto escocés liderado por Alex Kapranos no sólo hizo moverse a chicas sino que al mundo entero con su decidida propuesta de rock bailable. Ni los cuatro millones de discos vendidos, ni los infinitos elogios de la crítica, ni la gran cantidad de conciertos hicieron descansar las cabezas de Kapranos y compañía.
Destrozando el mito de la presión del segundo disco, Franz Ferdinand insiste con invitar a despegarse del asiento en su esperado segundo álbum. You Could Have it so Much Better es el nombre del nuevo trabajo que los devuelve literalmente a las pistas con la fórmula inicial algo ampliada.
El irresistible ritmo de guitarras reafirma el sello de la banda que en esa línea logra agrandar la lista de indiscutibles hits con The Fallen, Do You Want To, y What You Meant.
Las sorpresivos, energéticos y efectivos cambios de ritmo continúan pero esta vez los británicos equilibran la fiesta con algunos sonidos de pausa. Y lo hacen logrando conmover en la profundidad de Walk Away y las baladas sin batería Fade Together y Eleanor Put Your Boots On, cortes que nivelan el trabajo que afirma el talento de la banda y que sirve para derribar otro mito. Ese de que dice que las segundas partes siempre son malas.

Comentario CD: Banda sonora Se Arrienda

Manuel Maira

El nombre de Alberto Fuguet se hizo conocido por su pluma pero el desafío ahora era otro: satisfacer su espíritu cinéfilo. En ese afán se involucró hasta en el más pequeño de los detalle de Se Arrienda, su debut en la pantalla grande que le sirvió también para debutar en la música.
El hombre de Mala Onda colaboró en la composición de dos de los temas que componen Departamentos Vacíos la banda sonora de la cinta que arroja un resultado dispar.
El rol protagónico de Cristián Heyne con sus cortes instrumentales funcionan en el formato audiovisual pero no en el del disco que rompe con el eje de sonidos oscuros con el refrescante retorno a las pistas de la ex Supernova Elisa Montes en la bailable Wasabi, y con un guiño a los 80' en Telekinesis de Soda Stereo.
El emotivo pop de Javiera Mena y la efectiva simpleza del debutante Andrés Valdivia con la fogatera Encontrar equilibran la balanza de un álbum que ho habría llenado al exquisito oído del músico Gastón Fernández, protagonista de la ploícula.

Comentario CD: James Blunt

Manuel Maira

Cuesta imaginar a James Blunt a cargo de 30 mil soldados del ejército británico. Porque la suavidad del cantautor inglés de pop se contrasta con el rol de oficial del ejército británico que ejerciera en la guerra de Kosovo.
Su pasado militar quedó archivado como anécdota porque ahora Blunt a sus 28 años logró ser mirado como músico gracias a Back to Bedlam su debut discográfico de azucaradas melodías. Simples cortes protagonizados por armonías de piano, rasgueos de guitarra electroacústica y la particular voz del británico, tan afinada como femenina.
Un trabajo que puede enbobar a varias generaciones a punta de románticos cortes que dan cuenta del gran vuelco de un soldado convertido a la música pop.

Concierto: Babasónicos: al mal tiempo, indiferencia

Un tibio público sub-15, un sonido casi indecifrable, un acoplamiento insufrible y un corte que derivó en un silencio total de cinco segundos en pleno show, eran razones suficientes para el asunto no terminara bien. Pero la respuesta de Babásonicos ante el complejo escenario fue cumpir con el concierto de anoche en el cierre del Festival Alcántara en el Colegio del Verbo Divino ante unos 6 mil adolescentes, eso sí, con abierta indiferencia.
La banda argentina optó por sacar adelante el concierto que en la hora y media de duración se redujo la interacción a un breve anuncio por parte de Adrián Dargelos del primer sencillo de nuevo disco Anoche y luego un escueto agradecimiento. "Ahora haremos Carismático", y tiempo después "Muchísimas gracias", fueron las frases del hombre que dejó anoche decidió guardar un ingrediente fundamental en su banda: su carisma.
El repertorio cargado a los abundantes hits de Jessico (2001) e Infame (2003) y con un mínimo guiño a sus días subterráneos (Montañas de Agua) les permitió pasar la prueba, y a la vez dejar claro que el profesionalismo de Babásonicos, está a la altura de sus pergaminos.

Comentario CD: Supergrass, Road to Ruen

Manuel Maira

Los integrantes Supergrass ya no son tan jóvenes ni tan libres como gritaban en 1995 en Allright, fiestero tema incluido en su alabado disco debut de 1994 I Should Coco. Justo una década después de aquella energética aparición que arrastró el nombre del cuarteto inglés de Oxford hacia los rankings del mundo, la banda afina la puntería hacia las suaves melodías que condensan cuatro décadas de influencia británica. En su reciente trabajo Road to Rouen, despegan definitivamente de la chapa de banda adolescente con la cercanía a los sonidos de la última etapa de The Beatles, John Lenon en solitario y The Verve. Y lo hacen en la dosis justa para no calcar ninguno de esos moldes y encontrar el sonido que calza perfecto con su etapa de adultos.